Am 17. November ab 17 Uhr lädt die Wirtschaftsförderung der Stadt Ludwigsburg gemeinsam mit der Agentur Pulsmacher zu einer neuen Ausgabe des Start-up Monday in Ludwigsburg ein – ein Event für Gründungsinteressierte, frische Gründungen, Unternehmer*innen und alle, die sich für Start-ups und die Kreativszene interessieren.
Beim nächsten Start-Up Monday kommen die Impulse direkt aus einer wichtigen kreativen Herzkammer Ludwigsburgs: das Pulsmacher neo.Office, ein von der Region Stuttgart ausgezeichneter Creative Space.
Thema des Abends wird etwas sein, was alle Gründer*innen nur zu gut kennen: folgenreiche Fehler, auch „Fuck-ups“ genannt. Geschichten über das Scheitern stehen im Mittelpunkt und sollen zum Lernen und Lachen anregen. Wer selbst etwas auf der Bühne teilen möchte, kann sich gerne bei Max Höllen (m.hoellen@ludwigsburg.de) mit seiner Scheiter-Story melden.
Programm: 17 Uhr: Einlass 18 Uhr: Begrüßung und Vorstellung neo.AI Lab 18:30 Uhr: Keynote Katharina Aguilar: Heulen im Hoodie – Was wir aus dem Scheitern unserer Träume über Zukunft, Führung und Mut lernen können Katharina Aguilar zeigt die radikal ehrliche Seite des Unternehmertums auf – die Tränen zwischen Term Sheets, die Verantwortung, die leisen Momente nach dem großen Rauschen und warum genau dort oft der Anfang von etwas Neuem liegt. 19:00 Uhr: Fuck-up-Pitches
Wiebke Wiesner führt ab Juli 2026 die MFG Baden-Württemberg
Die 49-Jährige hat ihren Vertrag als Geschäftsführerin der MFG Medien- und Filmgesellschaft Baden-Württemberg mbH unterschrieben. Sie folgt am 1. Juli 2026 auf Carl Bergengruen, der die MFG 13 Jahre lang geleitet hat und in den Ruhestand geht. Der Vertrag von Wiebke Wiesner läuft zunächst fünf Jahre.
Kunststaatssekretär Arne Braun sagte: „Ich freue mich, dass wir mit Wiebke Wiesner eine bestens geeignete Expertin für ein wichtiges Zukunftsfeld des Landes gewinnen konnten. Die Filmförderung ist essenzieller Bestandteil der Kultur- und Kreativwirtschaft des Landes. Wiebke Wiesner verbindet Leidenschaft für den Film mit großer Erfahrung. Sie weiß, wie sich die Branche vernetzt und wie Filmförderung wirkt. Wiebke Wiesner bringt Menschen zusammen. So hat sie den Aufsichtsrat mit ihrer Expertise und Dynamik überzeugt. Mit ihr gewinnt Baden-Württemberg eine Geschäftsführerin, die unseren Film- und Medienstandort mit Power und Strategie in die Zukunft führt.“
Clemens Bratzler, Programmdirektor Information beim SWR bedeutete: „Die Besetzung der MFG-Geschäftsführung mit Wiebke Wiesner untermauert unseren Anspruch, dass Baden-Württemberg bei Medien, Film und Kreativwirtschaft weiterhin für Relevanz und Innovationskraft steht. Frau Wiesner bringt alles mit, um trotz herausfordernder Rahmenbedingungen an die erfolgreiche Ära von Carl Bergengruen anzuschließen und zugleich neue Akzente für die Zukunft zu setzen.“
Wiebke Wiesner ergänzte: „Mit großer Freude und Respekt schaue ich auf die vor mir liegenden Aufgaben und das breitgefächerte Spektrum der MFG von der Film-, VFX- und Gamesförderung bis hin zur Unterstützung der gesamten regionalen Kultur- und Kreativwirtschaft.“ Als Geschäftsführerin trete sie in verdienstvolle Fußstapfen, fügte Wiesner hinzu, „denn Carl Bergengruen hat die MFG über viele Jahre mit Visionen und unermüdlichem Engagement geprägt. Dafür gelten ihm höchste Anerkennung und Dank. Die aktuellen Herausforderungen für den Film- und Medienstandort Baden-Württemberg, aber auch für den gesamten Filmstandort Deutschland sind immens.“ Seit vielen Jahren gehören ihre Leidenschaft und ihre Expertise der Filmförderung. „Ich freue mich sehr darauf, nun gemeinsam mit dem Team der MFG Bewährtes fortzuführen und zukunftsfähige neue Ideen entwickeln und umsetzen zu können.“
Wiebke Wiesner ist seit Februar 2023 Justiziarin und stellvertretende Geschäftsführerin der Produktionsallianz und übernahm im Mai 2025 kommissarisch die Geschäftsführung der deutschlandweiten Interessensvertretung. Zuvor war sie bei Institutionen der Filmförderung auf Landes- und Bundesebene tätig, unter anderem beim Medienboard Berlin-Brandenburg und der Filmförderungsanstalt des Bundes (FFA). Sie ist stellvertretendes Mitglied im FFA-Verwaltungsrat, Vorsitzende des Richtlinienausschusses und für die Filmhersteller im Green Filming Beirat und im Arbeitskreis Green Shooting. Sie hat das Medienboard Berlin-Brandenburg bei der Etablierung der Gamesförderung und der Förderung für digitale Produktionen beraten und für die Produktionsallianz den ersten KI-Tarifvertrag Deutschlands verhandelt.
Games und andere spielerische Formate verbinden – und eröffnen Museen neue Möglichkeiten der Vermittlung und Partizipation. Mit der Podiumsdiskussion „Gaming@Museum – neue Spielräume für Co-Creation?“ am Dienstag, 12. November 2025, 18 Uhr rückt die MFG Baden-Württemberg im Rahmen des Programms Level Up! Gamification im Museum die Potenziale von Games für die Kultur in den Fokus. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Museen zu offeneren und ko-kreativen Räumen werden können.
Akteur*innen aus Museum, Wissenschaft, Kulturpolitik, Medienpädagogik sowie Games- und Kreativbranche diskutieren über spielerische Formate für die Kultur sowie über Chancen und Herausforderungen von Kooperationen. An der Diskussion nehmen teil:
Staatssekretär Arne Braun (Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst BW)
Kevin Körner (Dozent Digital Humanities, Universität Tübingen)
Laura Schuppli (Kuratorin Digitales im Stadtmuseum Aarau & Co-Founder Spielekultur GmbH)
Dejan Simonović (Medienpädagogischer Referent ComputerSpielSchule Stuttgart)
Moderation: Tina Lorenz (Leitung Hertzlab, ZKM Karlsruhe)
Im Anschluss lädt die MFG zum Empfang für Austausch und Vernetzung ein. Schon ab 16 Uhr können Interessierte unterschiedliche Videospielgenres und Konsolen kennenlernen und ausprobieren – angeleitet von Rätseldesignerin und Spieleautorin Annekatrin Baumann.
Ort: Literaturhaus Stuttgart, 1. OG Breitscheidstraße 4 70174 Stuttgart
Gemeinsam mit der Film- und Medienfestival gGmbH(u. a. Internationales Trickfilm-Festival Stuttgart) und den Animation Media Creators Region Stuttgart veranstaltet die MFG Baden-Württemberg den Pre Fixe mit Animation Lounge als Vorprogramm zum monatlichen Netzwerktreffen der Filmbranche (Jour Fixe). Referent*innen aus der Animationsfilmszene berichten anhand von Praxisbeispielen über aktuelle Projekte und geben Einblicke in ihre Arbeit.
Am Montag, 10. November 2025, um 18:00 Uhr zu Gast sein werden die Gründer*innen von Mucks! Games. Unter dem Titel “Making Meaningful Games – Social Impact without the Seriousness” sprechen sie über ihr Studio und ihre Games.
Über Mucks! Games:We are a weird bunch of creatives located in Ludwigsburg, Germany. After working together on games and interactive installations during our studies at Animationsinstitut in Ludwigsburg, we decided to start something all our own. A place to show our unique visual style, to tell stories that go deep and create experiences with an impact. We want to make meaningful, beautiful games that stay with you, long after you have turned off the screen.
Das Event findet statt im Kulturzentrum Merlin, Augustenstraße 72, 70178 Stuttgart. Der Eintritt ist frei.
Der Jour Fixe bietet eine einzigartige Gelegenheit zum Austausch und Networking mit den Kolleg*innen der MFG-Unit Filmförderung. Alle Teilnehmenden sind herzlich eingeladen, ab 19:00 Uhr beim anschließenden Jour Fixe teilzunehmen.
The Spot: Fazit zu den Ludwigsburger Mediendialogen
Am 21. Oktober 2025 fand die Auftaktveranstaltung der Ludwigsburger Mediendialoge statt. Auf dem Campus der Filmakademie Baden-Württemberg diskutieren hochrangige Vertreter*innen aus Politik, Wirtschaft und Kultur über die Zukunft des Medienstandorts Südwest – Arne Braun, Staatssekretär im Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst BW, Dr. Patrick Rapp, Staatssekretär im Ministerium für Wirtschaft, Arbeit und Tourismus BW, Carl Bergengruen, Geschäftsführer Medien- und Filmgesellschaft Baden-Württemberg (MFG), Stefanie Larson, Direktorin Animation Media Creators Region Stuttgart (AMCRS), Clemens Bratzler, Programmdirektor Information, SWR und Lisa Purtscher, Produzentin (LiseLotte Film), FABW-Absolventin. Moderiert wurde die Podiumsdiskussion von Andreas Bareiß, Direktor der Filmakademie. Die Veranstaltung fand in Kooperation mit dem Branchenmagazin The Spot statt.
„Klare Worte statt leerer Versprechen“ – so das Fazit von The Spot-Chefredakteur Marc Mensch im Artikel vom 22. Oktober 2025.
Bei TechTalks Stuttgart werden technische Themen aus den Bereichen Visual Effects (VFX) und Animation für Wissenschaftler*innen, Kreativschaffende, Studierende und die interessierte Öffentlichkeit präsentiert. Nach den Impulsvorträgen kann spontan in eigener Sache zum Mikro gegriffen werden. Das nächste Event findet statt am 3. November 2025 ab 18:00 Uhr im Das Gutbrod, Friedrichstr. 10, 70174 Stuttgart.
Der Eintritt ist frei. Bitte vorab anmelden unter contact@amcrs.de. Bitte beachten: Die Veranstaltung ist nicht hybrid, wird aber aufgezeichnet und im Nachgang auf YouTube anzuschauen sein.
Das Programm:
„Node-basiertes 2.5D Rendering“ | Michael Weigl, Student Technical Directing am Animationsinstitut Michael Weigl präsentiert ein stilisiertes Rendering-Framework, das im Rahmen eines Forschungsprojekts und mehreren Animations-Produktionen entwickelt wurde. Der Prototyp dieses Frameworks wurde als node-basiertes Toolset innerhalb von Blenders „Geometry Nodes“ umgesetzt. Ziel ist es, neue, komplexe visuelle Stile – sowohl grafisch als auch malerisch – in Open-Source-Software zu ermöglichen. Das Framework umfasst unter anderem Lighting-Nodes, Algorithmen zur Vektorisierung, Tracking-Funktionen sowie eine neuartige 2.5D-Layer-Management-Logik, die abstrakte Bildoperationen direkt im Rendering-Prozess erlaubt. Zusammen mit den nativen Funktionen von Blenders „Grease Pencil“-Engine werden neuartige Workflows ermöglicht, die 2D und 3D in einem einzigen Kontext zusammenführen und so ermöglichen, malerische Mittel intuitiv in eine 3D-Produktion zu integrieren.
„Hybrid Cloud Rendering“ | Holger Schönberger, Royal Render Wir werden untersuchen, wie die Kombination aus lokaler Infrastruktur und der Flexibilität der Cloud Ihre Rendering-Workflows verändern kann. Von der Beschleunigung der Produktion bis hin zur bedarfsgerechten Skalierung von Ressourcen bieten Hybrid-Cloud-Lösungen das Beste aus beiden Welten: Effizienz, Sicherheit und Kosteneffizienz. Begeben wir uns gemeinsam auf diese Reise und entdecken wir, wie Sie Ihre kreativen Herausforderungen schneller und intelligenter bewältigen können.
Die Serie LENAS HOF von unseren CREATORS von Studio Film Bilder hat den renommierten Japan Prize in der Kategorie Pre-School gewonnen. Die Regisseurin Elena Walf wird die Auszeichnung am 20. November 2025 in Tokio entgegennehmen.
LENAS HOF richtet sich an kleine Kinder und ihre Familien und beschreibt das bunte Zusammenleben auf einem Bauernhof. Elena Walf setzt die tierischen Beziehungen all seiner Bewohner mit Empathie und Humor in poetische Geschichten und liebevoll gezeichnete Bilder um. Die mit klassischem Zeichentrick animierten Filme tragen dabei bis ins Detail die Handschrift der Autorin, und jede einzelne der 26 Episoden mit einer Laufzeit von je 5‘40‘‘ funktioniert auch als eigenständiger Kurzfilm.
Produziert vom Studio Film Bilder, in Koproduktion mit dem ZDF und Minya Film aus Zagreb, erhielt die Serie Förderungen der MFG Baden-Württemberg, der Mitteldeutschen Medienförderung, des Croatian Audiovisual Centres und durch das Programm Creative Europe von MEDIA.
LENAS HOF hat innerhalb der ersten Monate der Auswertung bereits 17 Auszeichnungen erhalten, darunter bei Cartoons on the Bay und dem Animationsfilmfestival in Annecy. Die Serie wurde im KiKA ausgestrahlt sowie bisher an zwölf internationale Sender und Streaming Plattformen, u .a. Disney Europe, verkauft. Der Weltvertrieb Meta Media aus London ist überzeugt, dass der in der TV-Branche hoch angesehene Japan Prize LENAS HOF dabei helfen wird, noch mehr Kinderherzen auf der ganzen Welt zu erreichen.
Quelle: Studio Film Bilder
Oktober 10, 2025
The Creators Pitch Lab am 22. Oktober 2025
Du arbeitest an einer Idee für ein Game, eine animierte Serie oder einen animierten Kurzfilm? Du bist vom Potenzial überzeugt und fragst, wann dir endlich die Richtigen zuhören? Du hast deinen Wohnsitz in Baden-Württemberg?
Im Creators Pitch Lab hast du am 22. Oktober 2025 die Chance, deine Idee vor erfahrenen Professionals zu präsentieren und von ihrer Expertise zu profitieren. Erhalte ehrliches Feedback, das dir hilft, deine Vision gezielt weiter zu entwickeln und professional voranzubringen – und knüpfe wertvolle Kontakte in die Branche.
Sichere dir jetzt einen Slot für deinen Pitch. Wir freuen uns auf dich!
Anmeldung unter contact@amcrs.de bis 17. Oktober 2025 (Timeslot wird vergeben).
Ort: MFG Medien- und Filmgesellschaft BW, Breitscheidstr. 4, 70174 Stuttgart
A SPARROW’S SONG gewinnt Student Academy Award in Gold!
Pressemitteilung Animationsinstitut, 7. Oktober 2025
Der Diplomfilm „A SPARROW’S SONG“ von Tobias Eckerlin, entstanden am Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg, wurde am Montag, 6. Oktober (Ortszeit) in New York offiziell mit einem Student Academy Award in Gold ausgezeichnet. Der Kurzfilm ist einer von nur zwölf Preisträgern aus über mehr als 3.000 Einreichungen für die 52. Student Academy Awards.
Diese Auszeichnung bedeutet nicht nur eine besondere Ehre für das Team, sondern auch, dass der Film somit offiziell die Voraussetzungen erfüllt, um bei den 98. Oscars im Jahr 2026 berücksichtigt zu werden – ein, wenn auch nicht zum ersten Mal, besonderer Meilenstein für das Animationsinstitut!
A SPARROW’S SONG-Team (v. l.): Rebecca Liebelt, Jiro Magracia, Tobias Eckerlin, Vincent Maurer, Lilli-Luisa Heckmann & Elias Weber
A SPARROW’S SONG, Filmakademie Baden-Württemberg
Tobias Eckerlin, Regisseur und Producer, beschreibt die Verleihung als einmaliges Erlebnis und ergänzt, stellvertretend für das gesamte Team: „Wir sind sehr dankbar und freuen uns unglaublich über die Anerkennung, die tolle Zeit in New York und die damit entstandenen Kontakte. Ein großes Dankeschön an die Academy, an German Films und das Animationsinstitut für ihre Unterstützung! Jetzt schauen wir voller Spannung auf die Oscar-Verleihung im nächsten Jahr.“
Dr. Jan Pinkava, Direktor des Animationsinstituts der Filmakademie Baden-Württemberg ist begeistert vom Erfolg von A SPARROW’S SONG: „Wir freuen uns, dass die Kreativität und das Talent der Studierenden des Animationsinstituts erneut mit einem Student Academy Award gewürdigt wurden. Herzlichen Glückwunsch!“
A SPARROW’S SONG ist ein 3D-Animationsfilm, der auf einer wahren Begebenheit beruht. Erzählt wird die Geschichte einer älteren Witwe, die während des Zweiten Weltkriegs durch die unerwartete Verbindung zu einem verletzten Spatzen neue Hoffnung schöpft. Gemeinsam verbreiten sie diese neu gewonnene Zuversicht weiter und schaffen es so, auch anderen Menschen in diesen schweren Zeiten etwas Trost zu spenden.
Im Vorfeld der Preisverleihung nahm Tobias Eckerlin an einem mehrtägigen Academy-Programm in New York teil – darunter Panels mit Branchenexpert:innen, Media-Trainings sowie ein exklusives Dinner mit hochrangigen Vertreter:innen der Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Zusammen mit seinem Kernteam – Lilli-Luisa Heckmann, Jiro Magracia, Vincent Maurer, Rebecca Liebelt und Elias Weber – nahm er dann die Gold-Trophäe Student Academy Award entgegen, in Vertretung für alle 56 Studierenden und Absolvent:innen, die an diesem Projekt mitgewirkt haben.
Für die Filmakademie Baden-Württemberg ist dies bereits der achte Student Academy Award und der zweite für das Animationsinstitut– ein weiterer Beleg für die herausragende Qualität der Ausbildung an der Filmakademie Baden-Württemberg und die internationale Sichtbarkeit ihrer Abschlussprojekte.
Livestream Student Academy Awards, Auszeichnung A SPARROW’S SONG Min. 37:10
Oktober 3, 2025
ITFS Animation Special & Premiere „Alles voller Monster“
Die MFG Baden-Württemberg und das Internationale Trickfilmfestival Stuttgart laden ein zur Baden-Württemberg-Premiere von „Alles voller Monster“, im Rahmen des ITFS Animation Special am Samstag, 18. Oktober, 15:00 Uhr, im EM 1 (Innenstadtkinos Stuttgart). Anschließend erfolgt ein Filmgespräch mit Produzentin Sonja Ewers und Regisseur Steve Hudson.
Alles voller Monster
Das ITFS und die Entstehungsgeschichte von „Alles voller Monster“ (engl. „Stitchhead“) sind eng verknüpft. Beim Festival 2020 gewann das Drehbuch den von den AMCRS gesponserten Deutschen Animationsdrehbuchpreis – dem Preis für das beste Drehbuch für einen langen Animationsfilm. Auf dem ITFS 2025 Anfang Mai präsentierte Regisseur Steve Hudson ein Making-of, vom illustrierten Kinderbuch bis zum gerenderten Animationslangfilm.
Am Entstehungsprozess beteiligt waren auch unsere CREATORS von LAVAlabs und PIXOMONDO. Die Produktion erfolgte durch Gringo Films (Sonja Ewers), Fabrique d’Images, Senator Film Produktion, Traumhaus Studios, Mia Wallace Productions, Senator Film Köln.
Darum geht’s: In einem Schloss erweckt ein verrückter Professor monströse Kreaturen zum (Fast)-Leben… und vergisst sie prompt wieder. Wer kümmert sich um das Schloss und die Monster, wer bringt ihnen bei, NICHT monströs zu sein? Stichkopf – die allererste Kreation des Professors. Er macht die ganze Arbeit, bis eines Tages der „Fahrende Jahrmarkt unnatürlicher Wunder“ des zwielichtigen Zirkusdirektors Fulbert Freakfinder in die Stadt zieht. Der braucht dringend eine neue Attraktion und verspricht Stichkopf Ruhm, Reichtum – und Liebe.
