Annie Awards-Nominierungen für Animationsinstitut-Diplomprojekte!
Gleich zwei Diplomprojekte aus dem Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg haben es auf die Nominierungsliste für den besten Studierendenfilm bei den 53. Annie Awards geschafft. Wir gratulieren alle Beteiligten!
A SPARROW’S SONG Student Director / Student Producer: Tobias Eckerlin Lead Technical Director: Vincent Maurer, Lead Character Artist: Elias Weber, Lead Animation: Lilli-Luisa Heckmann, Lead Animation: Jiro Magracia, Lead Groom/Feathers Artist: Rebecca Liebelt – und viele mehr!
A Sparrow’s Song, Credits: Filmakademie Baden-Württemberg
A SPARROW’S SONG-Team (v. l.): Rebecca Liebelt, Jiro Magracia, Tobias Eckerlin, Vincent Maurer, Lilli-Luisa Heckmann & Elias Weber
THE UNDYING PAIN OF EXISTENCE Student Director: Oscar Jacobson Student Producers: Franz Rügamer, Nadiia Yunatska und viele mehr!
The Undying Pain of Existence, Credits: Filmakademie Baden-Württemberg
The Undying Pain of Existence, Oscar Jacobson bei seinem Diploma Showroom, FABW
Beide Projekte sind schon vielfach preisgekrönt, so hat „A Sparrow’s Song“ u. a. bereits den Student Academy Award in Gold und „The Undying Pain of Existence“ bei der Filmschau Baden-Württemberg gewonnen. Wir drücken die Daumen für die Verleihung bei den 53. Annual Annie Awards am 21. Februar 2026! Hier kann die Verleihung live gestreamt werden: https://annieawards.org/watch-it-live
Die Gewinnerinnen und Gewinner der Baden-Württembergischen Filmpreise 2025 stehen fest. Zum Abschluss der 31. Filmschau Baden-Württemberg wurden die Preise im Rahmen der festlichen Preisverleihung in der Kulturlounge Dürnitz im Alten Schloss in Stuttgart überreicht. Auch zahlreiche CREATORS der AMCRS wurden geehrt.
Alle Gewinner*innen der Filmschau BW 2025 (Foto: Filmschau BW)
Preisverleihung Filmschau BW 2025 (Foto: MFG)
Oscar Jacobson, Absolvent des Animationsinstituts der Filmakademie Baden-Württemberg, wurde für „Undying Pain of Existence“ in der Kategorie Animationsfilm mit dem Baden-Württembergischen Filmpreis ausgezeichnet.
Begründung der Jury Animationsfilm (Nina Prange (Creative Producerin), Regina Welker (Animationsregisseurtin) und Sveta Yuferova (Animationsregisseurin)): „Die in diesem Jahr nominierten Filme zeigen eine bemerkenswerte Vielfalt an Handschriften, Techniken und erzählerischen Ansätzen. Neben studentischen Arbeiten stehen unabhängige Produktionen, deren Produktionsvoraussetzungen nicht unterschiedlicher sein könnten. Der Gewinnerfilm beeindruckt durch seine visuelle Sprache, mit der die Regie Selbstbeherrschung und den darauffolgenden Kontrollverlust in kraftvolle Bilder übersetzt.“
Der Baden-Württembergische Filmpreis in der Kategorie VFX-Studios geht an die Artists Peter Lames (Absolvent des Animationsinstituts an der Filmakademie Baden-Württemberg), Apollonia Hartmann und David Anastacio von Accenture Song Content Germany (vormals Mackevision) in Stuttgart für „Dune – Prophecy“ von Anna Foerster. Das Team hatte eine Line Producer Förderung der MFG erhalten.
Begründung der Jury VFX-Studios (Jan Adamczyk (Professor an der Hochschule der Medien Stuttgart), Johanna Manz (VFX-Producerin) und Julia Smola (VFX-Producerin / HoP BigHugFX)): „Herausragend bei ‚Dune‘ waren für uns, neben der erstklassigen Qualität der visuellen Effekte, vor allem die enorme Komplexität sowie die aufwendige Lookfindung und das präzise Design. Die Visual Effects fügen sich nahtlos in den anspruchsvollen, ikonischen Look des ‚Dune‘-Universums ein und verstärken dessen visuelle Kraft auf eindrucksvolle Weise. Für uns steht fest: Hier wurde etwas wirklich Einzigartiges und Außergewöhnliches geschaffen. Das komplexe Asset stellt eine enorme Herausforderung dar – und diese wurde in bemerkenswerter Weise gemeistert. Wir gratulieren Accenture Song herzlich zu diesem herausragenden Projekt und zu dem wohlverdienten Preis.“
Für „Habt ihr den gesehen“ von Anton Kleinert bekommen die Artists David Schubert, Lia Bauer und Katrin Wohnhas (alle Hochschule der Medien in Stuttgart) den Baden-Württembergischen Filmpreis in der Kategorie VFX-Studierende.
Begründung der Jury VFX-Studierende (Heiko Burkardsmaier (VFX Executive Producer, Head of Business + Legal Affairs, Accenture Song VFX), Johanna Manz (VFX-Producerin) und Julia Smola (VFX-Producerin / HoP BigHugFX)): „Dieses Projekt zeigt auf herausragende Weise, dass der Einsatz visueller Effekte wirklich verstanden wurde. Die Effekte unterstützen die erzählte Geschichte subtil und wirkungsvoll, ohne sich in den Vordergrund zu drängen und fügen sich nahtlos in die Szenerie ein. Qualitativ ist die VFX-Arbeit so exzellent umgesetzt, dass selbst erfahrenen Profis ohne die Auflösung im Breakdown an manchen Stellen kaum aufgefallen wäre, was hier alles ergänzt wurde – und genau so soll es sein. Gleichzeitig ist deutlich erkennbar, dass der Aufwand nicht auf ein Minimum reduziert, sondern mit großem Engagement und echter Leidenschaft umgesetzt wurde. Die Liebe zum Detail und die vielen kreativen Einfälle machen das Bild lebendig, atmosphärisch und visuell spannend.“
The Undying Pain of Existence, Credits: Filmakademie Baden-Württemberg
Habt ihr den gesehen, Credits: Hochschule der Medien
November 24, 2025
Filmschau Baden-Württemberg (3.-7. Dezember 2025)
Die31. Filmschau Baden-Württemberglädt vom 3. bis 7. Dezember 2025 in den Stuttgarter Innenstadtkinos das Filmland Baden-Württemberg glänzen: Fünf Tage, 130 aktuelle Filme aus dem Südwesten, glamouröse Premieren und spannende Gäste. Die Filmschau Baden-Württemberg, das Landesfilmfestival in Stuttgart, wurde 1994 auf Initiative des Landes Baden-Württembergs ins Leben gerufen und wird vom Filmbüro Baden-Württemberg e.V. ausgerichtet. Sie fand erstmals im November 1995 als eigenständige Veranstaltung statt und lockt jährlich mehr als 6.000 Besucher an.
Im Wettbewerb um den Baden-Württembergischen Filmpreis werden die besten Produktionen von fünf dreiköpfigen Fachjurys in den Kategorien Bester Spielfilm, Beste Dokumentation, Bester Kurzfilm, Bester Animationsfilm und Bester Werbefilm ausgezeichnet. Preise im Gesamtwert von bis zu 10.000 Euro werden verliehen.
Stark im Programm vertreten sind auch Mitglieder der AMCRS, u. a. zahlreiche Projekte von Alumni und Studierenden der baden-württembergischen Film- und Medienhochschulen.
Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg: LINIE 12 (Regie: Sarah Schulz), Deutschlandpremiere; SURVIVOR (Regie: Leszek Plichta), Weltpremiere; THE AMAZING KITSUVERSE (Regie: Leo Neumann), Weltpremiere; THE SKY WAS CANDY (Regie: Anh Tú Nguyen), Baden-Württemberg Premiere; EVER ENDING SUMMER (Regie: Nikki Girod, Sylvia Jorde), Weltpremiere; GAÏA (Regie: Gwenola Heck), Weltpremiere; THE UNDYING PAIN OF EXISTENCE (Regie: Oscar Jacobson), Baden-Württemberg Premiere; SPARK (VFX; Regie: Zoi Naum); IF I COULD FLY (VFX; Marco Henn, Alex Kühn (Regie), Jan David Gunther & David Gesslbauer); STIGMA (VFX; Aaron Eisel, Sören Schmidt-Clausen (u.a. Lead VFX Artists); DRECK (VFX; Konstantin Meidenbauer, Anna Mors, Melissa Öztürk)
Hochschule der Medien: UNGENIESSBAR (Regie: Ein Team von neun Studierenden), Weltpremiere; Habt ihr Den geseh (VFX; David Schubert (VFX Supervisor), Katrin Wohnhas (Compositing Supervisor), Lia Bauer (CG Supervisor); HIRAETH (VFX: Jan Schubert (VFX Supervisor), Marvin Kampa (CGSupervisor), Alina Wahl (Compositing-Supervisorin)
Merz Akademie: OBSCURA (Regie: Luna Wagner Rodriguez), Weltpremiere; OBLATIO (Regie: Felix Remmen), Weltpremiere; MYKOLAIV, MARCEL, MY MOM AND I (Regie: Ulana Drashchenko); IRON LOVE (Regie: Ruta Vasiliauskaite), Weltpremiere; RITMICA (Regie: Ekaterina Gradoboeva), Weltpremiere; SCHWERTER UND GÖFFEL – TRANSMASKULINE EUPHORIE (Regie: Florentine Fritz)
Studio FILM BILDER: 3 KAPITÄNE (Regie: Julia Ocker), Weltpremiere; VOLLES NEST (Regie: Elena Walf); TOMS GEBURTSTAGSKINO (Regie: Andreas Hykade); DR. DR. THEMEFART (Regie: Andreas Hykade); THE WAY YOU LOOK TONIGHT (Regie: Christoph Horch), Baden-Württemberg Premiere; PASTA! (Regie: Gottfried Mentor)
Accenture Song Content Germany GmbH: THE PENGUIN (VFX; Emanuel Fuchs (VFX Supervisor), Peter Lames (VFX Supervisor), Amelie Dillig (VFX Producer)); DUNE: PROPHECY (VFX; David Anastacio (VFX Supervisor), Peter Lames (VFX Supervisor), Apollonia Hartmann (VFX Producer); LEBEN – DER FILM (VFX; Adam Wesierski (VFX-Supervisor, VFX-Producer), Jan Burda (VFX-Supervisor, VFX-Producer)
Pixomondo / LAVAlabs: WOODWALKERS (VFX; Max Riess (VFX-Supervisor Pixomondo), Martin Jurado (VFS Supervisor LAVAlabs), Sven Martin (VFX-Supervisor Pixomondo))
LAVAlabs: THE DEAD OF WINTER (VFX; Juri Stanossek (VFX Supervisor), Alexandra Stautmeister (VFX Producer)
Die Filmakademie Baden-Württemberg gehört zu den renommiertesten Ausbildungsstätten für Film und Medien in Deutschland und genießt auch international einen exzellenten Ruf. Dafür sorgen ein stark team- und praxisorientiertes Lehrkonzept und über 300 Gastlehrende pro Jahr. Darüber hinaus verfügt die Filmakademie über ein Animationsinstitut, und sie ist Sitz des Atelier Ludwigsburg-Paris. Sie organisiert die jährlich stattfindende internationale Fachkonferenz FMX – Film & Media Exchange.
Aktuell haben sie folgende Stellen zu besetzen:
Project Manager (m/w/d) für die FMX – Film & Media Exchange: zum 1. April 2026, Bewerbung bis spätestens 10. Dezember 2025 – Zur Stellenausschreibung
Koordinator*in (m/w/d) für IT-Infrastruktur: ab 1. Januar 2026, Bewerbung bis spätestens 26. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Mitarbeiter*in (m/w/d) für IT-Support (1st & 2nd Level): ab 1. Januar 2026, Bewerbung bis spätestens 26. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Mitarbeiter*in (m/w/d) für Kommunikation, Social Media und Veranstaltungen: ab 1. Januar 2026, Bewerbung bis spätestens 26. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Für das Forschungsprojekt “Reallabor Metaverse” am Animationsinstitut:
Pipeline TD-Engineer eXtended Reality (XR) (m/f/d): ab 1. Januar 2026 oder später, Bewerbung bis 30. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Relations and Communication Manager XR (m/f/d): ab 1. Januar 2026 oder später, Bewerbung bis 30. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Research Engineer eXtended Reality (XR) (m/f/d): ab 1. Januar 2026 oder später, Bewerbung bis 30. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Science Communication & Events Coordination (Reallabor and VISTA) (m/f/d): ab 1. Januar 2026 oder später, Bewerbung bis 30. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Software Developer (Game Engine, Web, XR) (m/f/d): ab 1. Januar 2026 oder später, Bewerbung bis 30. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
User Experience (UX) and XR Application Designer (m/f/d): ab 1. Januar 2026 oder später, Bewerbung bis 30. November 2025 – Zur Stellenausschreibung
Bei TechTalks Stuttgart werden technische Themen aus den Bereichen Visual Effects (VFX) und Animation für Wissenschaftler*innen, Kreativschaffende, Studierende und die interessierte Öffentlichkeit präsentiert. Nach den Impulsvorträgen kann spontan in eigener Sache zum Mikro gegriffen werden. Das nächste Event findet statt am 3. November 2025 ab 18:00 Uhr im Das Gutbrod, Friedrichstr. 10, 70174 Stuttgart.
Der Eintritt ist frei. Bitte vorab anmelden unter contact@amcrs.de. Bitte beachten: Die Veranstaltung ist nicht hybrid, wird aber aufgezeichnet und im Nachgang auf YouTube anzuschauen sein.
Das Programm:
„Node-basiertes 2.5D Rendering“ | Michael Weigl, Student Technical Directing am Animationsinstitut Michael Weigl präsentiert ein stilisiertes Rendering-Framework, das im Rahmen eines Forschungsprojekts und mehreren Animations-Produktionen entwickelt wurde. Der Prototyp dieses Frameworks wurde als node-basiertes Toolset innerhalb von Blenders „Geometry Nodes“ umgesetzt. Ziel ist es, neue, komplexe visuelle Stile – sowohl grafisch als auch malerisch – in Open-Source-Software zu ermöglichen. Das Framework umfasst unter anderem Lighting-Nodes, Algorithmen zur Vektorisierung, Tracking-Funktionen sowie eine neuartige 2.5D-Layer-Management-Logik, die abstrakte Bildoperationen direkt im Rendering-Prozess erlaubt. Zusammen mit den nativen Funktionen von Blenders „Grease Pencil“-Engine werden neuartige Workflows ermöglicht, die 2D und 3D in einem einzigen Kontext zusammenführen und so ermöglichen, malerische Mittel intuitiv in eine 3D-Produktion zu integrieren.
„Hybrid Cloud Rendering“ | Holger Schönberger, Royal Render Wir werden untersuchen, wie die Kombination aus lokaler Infrastruktur und der Flexibilität der Cloud Ihre Rendering-Workflows verändern kann. Von der Beschleunigung der Produktion bis hin zur bedarfsgerechten Skalierung von Ressourcen bieten Hybrid-Cloud-Lösungen das Beste aus beiden Welten: Effizienz, Sicherheit und Kosteneffizienz. Begeben wir uns gemeinsam auf diese Reise und entdecken wir, wie Sie Ihre kreativen Herausforderungen schneller und intelligenter bewältigen können.
A SPARROW’S SONG gewinnt Student Academy Award in Gold!
Pressemitteilung Animationsinstitut, 7. Oktober 2025
Der Diplomfilm „A SPARROW’S SONG“ von Tobias Eckerlin, entstanden am Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg, wurde am Montag, 6. Oktober (Ortszeit) in New York offiziell mit einem Student Academy Award in Gold ausgezeichnet. Der Kurzfilm ist einer von nur zwölf Preisträgern aus über mehr als 3.000 Einreichungen für die 52. Student Academy Awards.
Diese Auszeichnung bedeutet nicht nur eine besondere Ehre für das Team, sondern auch, dass der Film somit offiziell die Voraussetzungen erfüllt, um bei den 98. Oscars im Jahr 2026 berücksichtigt zu werden – ein, wenn auch nicht zum ersten Mal, besonderer Meilenstein für das Animationsinstitut!
A SPARROW’S SONG-Team (v. l.): Rebecca Liebelt, Jiro Magracia, Tobias Eckerlin, Vincent Maurer, Lilli-Luisa Heckmann & Elias Weber
A SPARROW’S SONG, Filmakademie Baden-Württemberg
Tobias Eckerlin, Regisseur und Producer, beschreibt die Verleihung als einmaliges Erlebnis und ergänzt, stellvertretend für das gesamte Team: „Wir sind sehr dankbar und freuen uns unglaublich über die Anerkennung, die tolle Zeit in New York und die damit entstandenen Kontakte. Ein großes Dankeschön an die Academy, an German Films und das Animationsinstitut für ihre Unterstützung! Jetzt schauen wir voller Spannung auf die Oscar-Verleihung im nächsten Jahr.“
Dr. Jan Pinkava, Direktor des Animationsinstituts der Filmakademie Baden-Württemberg ist begeistert vom Erfolg von A SPARROW’S SONG: „Wir freuen uns, dass die Kreativität und das Talent der Studierenden des Animationsinstituts erneut mit einem Student Academy Award gewürdigt wurden. Herzlichen Glückwunsch!“
A SPARROW’S SONG ist ein 3D-Animationsfilm, der auf einer wahren Begebenheit beruht. Erzählt wird die Geschichte einer älteren Witwe, die während des Zweiten Weltkriegs durch die unerwartete Verbindung zu einem verletzten Spatzen neue Hoffnung schöpft. Gemeinsam verbreiten sie diese neu gewonnene Zuversicht weiter und schaffen es so, auch anderen Menschen in diesen schweren Zeiten etwas Trost zu spenden.
Im Vorfeld der Preisverleihung nahm Tobias Eckerlin an einem mehrtägigen Academy-Programm in New York teil – darunter Panels mit Branchenexpert:innen, Media-Trainings sowie ein exklusives Dinner mit hochrangigen Vertreter:innen der Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Zusammen mit seinem Kernteam – Lilli-Luisa Heckmann, Jiro Magracia, Vincent Maurer, Rebecca Liebelt und Elias Weber – nahm er dann die Gold-Trophäe Student Academy Award entgegen, in Vertretung für alle 56 Studierenden und Absolvent:innen, die an diesem Projekt mitgewirkt haben.
Für die Filmakademie Baden-Württemberg ist dies bereits der achte Student Academy Award und der zweite für das Animationsinstitut– ein weiterer Beleg für die herausragende Qualität der Ausbildung an der Filmakademie Baden-Württemberg und die internationale Sichtbarkeit ihrer Abschlussprojekte.
Livestream Student Academy Awards, Auszeichnung A SPARROW’S SONG Min. 37:10
September 9, 2025
Nachruf auf Tonio Freitag
Mit tiefer Bestürzung haben wir vom Tod von Tonio Freitag erfahren.
Der zuletzt freiberuflich tätige Visual Effects Artist und VFX Supervisor arbeitete für Rise FX, Pixomondo, Chasing Carrots und Unexpected.
2011 schloss er sein Diplom am Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg ab. Sein Diplomprojekt „We Miss You“ wurde für einen VES Award in der Kategorie „Outstanding Visual Effects in a Student Project“ nominiert.
Als Head of 3D bei Pixomondo in Stuttgart wirkte er an internationalen Produktionen wie „Furious 7“, „Bridge of Spies“, und „Game of Thrones“ mit. Bei Rise FX in Stuttgart war er als CG Supervisor verantwortlich für Projekte wie „Captain Marvel“, „Avengers: Endgame“ und „Doctor Sleep“.
Darüber hinaus war Tonio Freitag am Animationsinstitut als Technical Artist für Research & Development sowie als Dozent im Bereich Visual Effects tätig. Er war langjähriges Mitglied der Visual Effects Society.
Unser tief empfundenes Mitgefühl gilt der Familie und den Freunden von Tonio Freitag. Wir sind in Gedanken bei ihnen und wünschen ihnen viel Kraft für diese schwere Zeit.
KUNST. KI. KONTROLLVERLUST: 31. Juli bis 2. August 2025
Den Auftakt von KUNST. KI. KONTROLLVERLUST(31. Juli bis 2. August 2025) bildet eine Werkschau am Donnerstag, 31. Juli, ab 17 Uhr unter dem Titel KUNST. KI. KREATION. Gezeigt werden unter anderem interaktive und audiovisuelle Arbeiten von Studierenden des Animationsinstituts, darunter die immersive KI-Installation „LIMBO“, die sich mit Erinnerung im digitalen Zeitalter beschäftigt. Weitere Diplomprojekte wie „Sensual“, basierend auf hunderten handgemalten Aquarellen, oder „Gaïa“, das sich künstlerisch mit einem von Menschen besiedelten Körper-Planeten auseinandersetzt, thematisieren Körperlichkeit auf bildgewaltige Weise. Ergänzt wird das Programm durch das Projekt „UTOPIKUM“ der Ideenschmiede Tinkertank, das zur aktiven Mitgestaltung von Zukunftsvisionen auf dem Franck-Areal einlädt.
Am Freitag, 1. August, ab 16 Uhr, steht der Austausch zwischen Kunst, Technologie und Unternehmertum im Mittelpunkt. Unter dem Titel KUNST. KI. KOMMERZ kommen Kreative, Start-ups und Interessierte beim „Meet-up der kreativen Intelligenz“ zusammen. Im Rahmen einer offenen Bühne stellen Studierende, Kunstschaffende und Start-ups ihre Projekte vor. Anschließend werden Führungen durch die Werkschau angeboten. Anmeldung zu „KUNST. KI. KOMMERZ“ erbeten hier
Der Samstag, 2. August, ab 16 Uhr, lädt unter dem Motto KUNST. KI. KAFFEE zum Mitmachen und Ausprobieren ein. Führungen durch die Ausstellungen geben vertiefende Einblicke in die gezeigten Medienkunst-Projekte. Die Gruppen „Drink & Draw Ludwigsburg“ und „Drink & Draw Stuttgart“ treffen sich zu Zeichensessions und Urban Sketching im industriellen Ambiente des Areals. In einem offenen Gesprächsformat mit dem Titel „Auf einen Kaffee mit der KI“ wird über Künstliche Intelligenz, Öffentlichkeit und Zukunft diskutiert – alltagsnah, verständlich und mit Raum für verschiedene Perspektiven.
Das vollständige Programm mit allen Uhrzeiten und Informationen ist online verfügbar unter: www.ludwigsburg.de/art-ai.
Die ausgestellten Projekte (LIMBO, Sensual, Gaïa & UTOPIKUM) sind an allen drei Tagen begehbar. Eine Anmeldung für KUNST. KI. KONTROLLVERLUST ist nicht notwendig. Der Eintritt ist kostenfrei.
Veranstaltungsort: Franck-Areal, Pflugfelder Str. 31, 71636 Ludwigsburg
KUNST. KI. KONTROLLVERLUST ist ein gemeinsames Projekt des Fachbereichs Kunst und Kultur der Stadt Ludwigsburg, der Wirtschaftsförderung Stadt Ludwigsburg und dem Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg.
Juli 19, 2025
Semifinalisten der Student Academy Awards 2025 verkündet!
Zu den jüngst veröffentlichen Semifinalisten der Student Academy Awards 2025 gehören ganze vier Projekte aus der Filmakademie Baden-Württemberg, darunter drei aus dem Animationsinstitut!
„Kaulquappe (Polliwog)“ (Animation) von Julia Skala, weitere Infos „A Sparrow’s Song“ (Animation) von Tobias Eckerlin, weitere Infos „The Undying Pain of Existence“ (Animation) von Oscar Jacobson, Trailer und weitere Infos „Same, but different – The Image of Women in the Catholic Church“ (Dokumentarfilm) von Eva-Maria Schauer
Wir drücken allen Teams die Daumen für den weiteren Auswahlprozess!
A Sparrow’s Song – Filmakademie Baden-Württemberg
Trailer „The Undying Pain of Existence“
Mai 25, 2025
Annecy 2025
Von 8. bis 14. Juni 2025 findet das diesjährige Annecy Festival statt, Bestandteil des Festivals ist der Animationsfilmmarkt MIFA vom 10. bis 13. Juni. Mit dabei sind zahlreiche Projekte von Filmschaffenden aus unserem Netzwerk.
In der Wettbewerbskategorie „TV Films“ vertreten ist „Lenas Hof“ mit der Episode „Volles Nest“ von Elena Walf, produziert von Thomas Meyer-Hermann (Studio Film Bilder). Mehr Info
Auch das Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg ist vertreten: In der Kategorie „Graduation Films“ läuft „Detlev“ von Ferdinand Ehrhardt (Regie und Produktion) und Saskia Stirn (Produktion) (Distribution: Fabian Driehorst). Mehr Info Für die Kategorie „VR Works“ ausgewählt wurde „lichtung“ von Aria Wolf und Janina Zlotos (Regie), produziert von Cyril Fischer und Christoph Mohr. Mehr Info
Der Animationslangfilm „Stitch Head“ von Drehbuchautor und Regisseur Steve Hudson läuft in der Reihe „Annecy presents“ und feiert seine Weltpremiere! Beim ITFS 2020 erhielt das Drehbuch den von den AMCRS gestifteten Preises für das beste deutschsprachige Drehbuch für einen Animationskinofilm, gefördert wurde der Film von der MFG. An seiner Entstehung waren auch LAVAlabs Moving Images und PIXOMONDO beteiligt. Mehr Info | Newsartikel der MFG
Das Talent Panel „Shape Your Future: Moving European Animation Forward“ stellt das Innovationsnetzwerk PANEURAMA vor, Christian Müller vom Animationsinstitut ist Teil der Gesprächsrunde. Mehr Info
